Setz dich hier an meine Seite
Denn die Nacht ist sehr lang
Es gibt etwas, das ich sagen muss
Bevor ich weitergehe
Ich schloss mich der Bruderschaft an, meine Bücher waren alles für mich
Ich habe die Worte Gottes niedergeschrieben
Und viel Geschichte
Viele Jahre war ich
Draußen auf dem Meer gelegen
Die Wellen würden meine Tränen waschen
Der Wind, meine Erinnerung
Ich würde das Meer atmen hören
Atme am Ufer aus
Ich kannte das Blut des Sturms
Seinen Zorn würde ich ertragen
Und so vergingen die Jahre
In meiner felsigen Zelle
Mit nur einer Maus oder einem Vogel
Meine Freunde, ich mochte sie sehr
Und so geschah es
Ich bin hierher gekommen, um Romani zu lernen
Und es hat so manches Jahr gedauert
Bis ich mit dir hier ankam
Auf staubigen Straßen ging ich
Und über Berge hoch
Durch tiefe Flüsse
Unter dem endlosen Himmel
Unter diesen Jasminblüten
Inmitten dieser Zypressen
Ich gebe Ihnen jetzt meine Bücher
Und all ihre Geheimnisse
Jetzt nimm die Sanduhr
Und dreh es auf den Kopf
Für den Fall, dass der Sand still ist
Dann wirst du mich tot finden
O zünde die Kerze an, John
Das Tageslicht ist fast verschwunden
Die Vögel haben ihr letztes Lied gesungen
Die Glocken rufen alle zur Messe
Vollständiger Liedtext
McKennitt greift auf die reiche keltische Geschichte zurück und erzählt eine ebenso ergreifende wie ätherische Geschichte. Als Zuhörer erhalten wir Einblick in die letzten Momente im Leben eines Mönchs, dessen Reflexionen über Existenz und Glauben über die Grenzen seiner sterblichen Hülle hinausgehen und einen universellen Reflexionsraum für jeden bieten, der sich mit den tiefgreifenden Fragen des Lebens auseinandergesetzt hat.
Ein klösterliches Leben: Das Heilige verewigen
Das Herzstück von „Skellig“ ist die Verkörperung klösterlicher Abgeschiedenheit und Hingabe. Die Eröffnungszeilen, gemurmelt über einer feierlichen Melodie, schaffen sofort eine Szene der Endgültigkeit und Kontemplation. McKennitts erzählerisches Können wird deutlich, wenn sie die Abenddämmerung des Tages und des Lebens selbst malt und uns einlädt, tiefer in die Welt des Mönchs einzutauchen, der von der unerschütterlichen Hingabe an seine heiligen Pflichten geprägt ist.
Bei dieser Darstellung des klösterlichen Lebens geht es nicht nur um die wörtliche Übertragung des Wortes Gottes oder die Aufzeichnung der Geschichte; Es ist eine Erkundung dessen, was es bedeutet, ein Leben etwas zu widmen, das größer ist als man selbst. Die eindringlichen Texte gepaart mit McKennitts ätherischer Stimme entführen den Zuhörer auf die schroffen Klippen von Skellig Michael, wo das Spirituelle auf das Irdische trifft.
Das symbolische Meer: Ein Testament für Ausdauer und Erinnerung
Wasser in seinem ewigen Auf und Ab steht oft als Metapher für Zeit und Erinnerung, und McKennitt nutzt diese Bildsprache mit tiefgreifender Wirkung. Während der Mönch davon spricht, „draußen auf dem Meer zu sitzen“, sind wir von den doppelten Kräften seiner Isolation und der Weite seiner reflektierenden Reise erfasst. Das Temperament des Meeres spiegelt die Herausforderungen des Glaubens und die Prüfungen wider, die man ertragen muss.
Die mitreißenden Melodien neben diesen ozeanischen Metaphern unterstreichen die Widerstandsfähigkeit des Mönchs und die Beständigkeit seines emotionalen und spirituellen Sogs. In McKennitts geschickten Händen verschmelzen diese Elemente zu einer Erzählung, die so kraftvoll ist wie die Gezeiten und den Zuhörer mit Wellen der Selbstbeobachtung überschwemmt.
Die Schönheit in der Einsamkeit: Kameradschaft der Natur
Selbst in der Abgeschiedenheit ist man nie wirklich allein – dieses Gefühl fängt „Skellig“ mit zarten Nuancen ein. Der Mönch erzählt von seinen Freundschaften mit den Kreaturen seiner Einsiedelei, einer Maus, einem Vogel und den Elementen selbst. Dies sind seine Gefährten, die für die menschliche Interaktion stehen und die Schönheit und Stärke widerspiegeln, die in der stillen Gesellschaft der Natur zu finden sind.
Durch diese Linse würdigt McKennitt das menschliche Bedürfnis nach Verbindung, selbst in einem von Einsamkeit geprägten Leben. Ihre Melodie fungiert als sympathischer Begleiter der Texte und umschließt die Worte des Mönchs auf eine Weise, die dem Zuhörer das Gefühl gibt, Teil dieser ruhigen, wenn auch einsamen Welt zu sein.
Eine historische Reise: Die Pilgerreise des Lebens
Die Pilgerreise des Mönchs geht über die bloße physische Reise hinaus und symbolisiert die größere Reise des Lebens und das Streben nach spiritueller Erleuchtung. Die Mittelstrophen des Liedes erzählen auf poetische Weise von der Odyssee zum Roma und ziehen Parallelen zur Suche eines jeden nach einem Sinn. „Skellig“ wird so zu einem Spiegel, der unsere persönlichen Suchen und die Wege widerspiegelt, die wir auf der Suche nach unserem eigenen Gefühl von Frieden und Platz in der Welt gehen.
McKennitts Fähigkeit, durch ihre Musik die raue Schönheit der Landschaft hervorzurufen, verleiht der lyrischen Reise ein viszerales Element. Während sie uns über Berge und Flüsse unter dem „endlosen Himmel“ führt, spüren auch wir die Last und das Wunder des Weges, den wir in unserer eigenen Existenz beschreiten.
Das letzte Geschenk: Das Geheimnis des Vermächtnisses lüften
Im letzten Akt des Abschlusses wird die Gabe von Büchern und Geheimnissen weitergegeben und symbolisiert die Weitergabe von Wissen und Verständnis – das bleibende Erbe des Mönchs. Die auf den Kopf gestellte Sanduhr signalisiert ein bevorstehendes Ende, doch statt Trauer gibt es eine Unterströmung der Erfüllung und der Beständigkeit der Beiträge, die wir hinterlassen.
Loreena McKennitts „Skellig“ erinnert uns daran, dass unser Vermächtnis im Leben und Herzen derer, die wir berühren, Atem finden kann. Das Lied wird ebenso wie die darin enthaltenen Erinnerungen zeitlos und findet bei jedem Anklang, der seinen Aufruf hört, über die Spuren nachzudenken, die wir im Laufe unseres Lebens hinterlassen.
