Bedeutung von “Shook Ones (Part II)” von Mobb Deep

„Shook Ones (Part II)“, das am 7. Februar 1995 auf den Markt kam, erreichte vor allem im Hinblick auf die offiziellen Erfolge Platz 7 der US-Hot-Rap-Single-Charts und wurde schließlich im Vereinigten Königreich mit Platin ausgezeichnet.

Aber für Rap-Fans, die tatsächlich in den 1990er-Jahren unterwegs waren, gilt dieser Song als unbestreitbarer Klassiker, wobei insbesondere Prodigy eine der besten lyrischen Darbietungen in der Geschichte des Genres lieferte. Zum Beispiel verwendete Eminem dieses Lied, nicht eines seiner eigenen, im Intro eines halbautobiografischen Films aus dem Jahr 2002 8 Meilen.

Darüber hinaus erwies sich dieser Titel als Mobb Deeps Durchbruchssingle und blieb während der fast drei Jahrzehnte langen Existenz des Duos und darüber hinaus ihr Signature-Song.

Die Logik würde vorschreiben, dass Mobb Deep bis heute existieren würde, wenn Prodigy, der an Sichelzellenanämie litt, nicht 2017 im Alter von 42 Jahren verstorben wäre. Sein Mobb Deep-Co-Star Havoc ist technisch immer noch aktiv. aber es gibt keine Einträge in seiner Diskographie nach 2017. Wenn man heutzutage von Mobb Deep hört, geht es meist darum, dass das Paar als ehrenhafter Hip-Hop-Act anerkannt wird.

Credits für „Shook Ones (Teil II)“

„Shook Ones (Part II)“ diente als Lead-Single zu „The Infamous“, das sich auch als das meistverkaufte Album von Mobb Deep erwies (obwohl andere von der Kritik besser abgeschnitten haben). Dieses Lied wurde von den oben genannten Prodigy und Havoc geschrieben, wobei letzterer den Titel auch produzierte.

Bei der Zusammenstellung des Instrumentals probierte Hav „Jessica“ von Herbie Hancock aus den 1970er-Jahren, „Kitty with the Bent Frame“ von Quincy Jones aus dem Jahr 1972 sowie das Original „Shook Ones“, das er auch produzierte.

Dies geschah zu einer Zeit, bevor die Branche begann, Samples in Rap-Songs wirklich Beachtung zu schenken, weshalb weder Hancock noch Jones als Komponisten anerkannt sind. Und was das Original „Shook Ones“ betrifft, das 1994 herauskam, ist zu beachten, dass diese bestimmte Melodie mehr oder weniger in Vergessenheit geraten ist und nur als Vorgänger in Erinnerung bleibt Teil II.

Das Musikvideo zu diesem Titel, in dem neben Mobb Deep auch andere Rapper aus der Gegend von Queensbridge, NYC, zu sehen waren, wurde von Froi Cuesta gedreht.

Der Song ist ein Produkt dieser Labels:

  • Sony Music Entertainment
  • RCA-Aufzeichnungen
  • Laute Rekorde

Shook Ones Teil II

Der Text von „Shook Ones (Teil II)“

Das Instrumental des Titels ist in Ordnung, aber was diesen Song wirklich zu einem Klassiker macht, ist seine erste Strophe, wie sie von Prodigy wiedergegeben wird. Jeder Rapper, der etwas drauf hat, ist in der Lage, Geschichten aus der Szene wie diese zu erzählen. Aber Prod tut dies mit einem beispiellosen Grad an Klarheit, bei dem man jedes Wort deutlich verstehen kann, das weitergegeben wird, und außerdem authentisch als jemand rüberkommt, der echte Erfahrung in diesem Leben hat.

Allerdings sind die vermittelten Gefühle für diese Art von Rap-Musik üblich. Zum Beispiel beginnt Prod den Vers mit einem Gruß an seine Crew und seine „Kapuze“. Dann spielt er auf ihre beeindruckende Leistung – und insbesondere auf seine ganz besondere – an, wenn es um die Straße geht.

Anschließend weist der Rapper auf das Hauptthema des Songs hin, nämlich das Vorgehen gegen falsche Schläger. Aber seine Worte bekommen eine tiefere Bedeutung und deuten darauf hin, wie unbeständig die Straßen von New York im Allgemeinen sein können, wie zum Beispiel „die falschen Wege“, eine Seele sofort in Gefahr zu bringen.

Der Vers nimmt einen persönlicheren Ton an, in dem Prodigy insbesondere einen namenlosen Rivalen anprangert. Und in dieser Hinsicht stellt er seine Besatzung als gefährlicher dar als die seines Feindes.

Dann kommt vielleicht der denkwürdigste Teil des gesamten Tracks, in dem der Sänger anmerkt, dass sein „Geist alt“ sei, obwohl er damals „erst 19“ Jahre alt sei.

„Ich bin erst neunzehn, aber mein Verstand ist alt“

Mit anderen Worten, er besitzt die Art von Weisheit, die man aus Erfahrungen auf der Straße ableitet. Dazu gehört auch, dass Prod anerkennt, dass auch er eine Kugel fangen kann. Aber in diesem Zusammenhang kommt er zu dem Schluss, dass er die sterbliche Ebene auf eine Weise verlassen sollte, die er am liebsten in seiner Heimatstadt Queens tun würde.

Oder anders ausgedrückt: Der Sänger hat keine Angst vor dem Tod und bleibt unter Beschuss cool. Und wieder geht es in dem Vers nicht nur darum, dass Prodigy sich selbst als harten Kerl darstellt, sondern auch anderen auf drohende Weise rät, kein Schlägertum vorzutäuschen, es sei denn, sie sind wirklich bereit, alles zu geben, um dieser Ideologie gerecht zu werden.

Oder wie Hav es im folgenden Refrain ausdrückt: „So etwas wie halbherzige Gauner gibt es nicht.“ Eine andere Sichtweise auf diese Aussage ist, dass sie echte Gangstas sind, dass sie idealisiert sind und keine Angst davor haben, den Abzug zu betätigen.

Wer diesem Standard nicht gerecht wird, hat „Höllenangst“ und „Angst, hinzusehen“. Oder anders ausgedrückt: Wenn sie sich in einer potenziell lebensbedrohlichen Situation befinden, beispielsweise wenn sie sich auf dem Territorium einer anderen Person befinden, möchten sie nicht einmal Augenkontakt mit einem anderen Verbrecher herstellen.

„Junge, sie haben gezittert
Denn so etwas wie halbherzige Gauner gibt es nicht
Sie waren zu Tode erschrocken, hatten Angst, hinzusehen, und zitterten
Denn so etwas wie halbherzige Gauner gibt es nicht
Todesangst, Angst davor, hinzusehen
Lebe das Leben mit Diamanten und Waffen
Es gibt zahlreiche Möglichkeiten, Geld zu verdienen
Deshalb werden einige erschossen, eingesperrt und werden Nonnen
Feige Herzen und aufrichtige Herzen erschütterten, erschütterten
Er ist kein Gauner, mein Sohn, er ist nur ein Verrückter.“

Und keine Respektlosigkeit gegenüber Havoc, aber sein Vers, der nach dem Refrain kommt, steht im Vergleich zu Prodigys lyrischem Beitrag völlig im Schatten, sogar unbedeutend. Allerdings greift er zunächst eine ähnliche Idee wie die oben erwähnte auf, die darin besteht, sein Umfeld als sehr gefährlich darzustellen.

Und in diesem Zusammenhang deutet Hav an, dass er ein bedenkenloser Revolverheld ist, da er „13 Jahre in den Projekten“, also dem berüchtigten öffentlichen Wohnungsbausystem von New York City, zu diesem Typ gemacht hat. Er ist Prodigy so ähnlich, dass er diejenigen, die das Gefühl haben, etwas beweisen zu müssen, davor warnt, ihn falsch zu ärgern. Das liegt daran, dass er, wie weiter angedeutet, nicht jemand ist, der nur davon rappt, Gats zu knacken, sondern es auch tatsächlich tun wird, wenn er dazu gezwungen wird.

Das Lied endet schließlich damit, dass der Sänger verschiedene Kriminelle da draußen anspricht, wie zum Beispiel „all die Bösewichte“ und „echte Brüder, die keine Gefühle haben“. Das sind diejenigen, die das tun, was sie für nötig halten, um Geld zu verdienen und sich zu verteidigen.

Und in dieser Hinsicht erkennt er auch seine Crew, die Queensbridge-Truppe, an. Also ja, dieses Lied zelebriert sowohl direkt als auch indirekt den Lebensstil bewaffneter Gangster auf der Straße. Aber so ist es in der Situation, in der sich Prod und Hav befanden, in einer Situation, in der die beliebtesten Kerle in der Community tendenziell diejenigen waren, die am härtesten waren.

Abschließend

Von allen im Umlauf befindlichen Gangsta-Rap-Songs erweist sich „Shook Ones (Part II)“ bis heute als einer der glaubwürdigsten, wenn es darum geht, seine Sänger als echte Revolverhelden darzustellen. Das heißt nicht, dass wir Beweise dafür haben, dass Prodigy oder Havoc jemals jemanden erschossen haben (obwohl Prod mehrmals wegen Waffenvorwürfen verhaftet wurde).

Aber nachdem man sich diese Texte angehört hat, ist es ziemlich offensichtlich, dass sie mit den Straßen und der Art von Mentalität vertraut waren, die ein junger Mann oft mitbringen musste, um in einer solchen Umgebung respektabel zu überleben.

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